Joop de Jager
Zijn schilderijen zijn doorgaans lyrisch-abstract, kleurrijk en met een eigen stijl uitgevoerd in acryl en gemengde technieken. Hij laat zich leiden door gedachten en gevoelens, waardoor werkenderweg de vormen die op het doek ontstaan, een uiting en vormgeving zijn van zijn eigen gevoelswereld.
De getoonde werken uit de serie: ” Cést la musique qui fait la peinture “ zijn gemaakt op basis van muziek.
Via de muziek van bijvoorbeeld componisten als Vivaldi, Beethoven of Haydn doet hij indrukken op welke hij gestalte geeft via het doek. Daarbij zijn o.a. drie factoren bepalend, namelijk: het verhaal, de emotie/stemming en de presentatie. Bij de opera Carmen is dit duidelijk; het verhaal is bekend evenals de explosie van hartstocht. De vormgeving op het doek doet de rest.
Ria Abels
Het ontstaan van een beeldhouwwerk onder je eigen handen is voor ria een proces dat zij van binnenuit met vreugde en verwondering volgt. Bij beeldhouwwerken maak je jezelf los van het idee, dat het er allemaal werkelijkheidsgetrouw moet uitzien. Zij vindt dat het gaat om het vrije vormgeven, iets laten ontstaan, iets laten worden, wat het worden moet, omdat het niet anders kan. Terwijl je met de steen werkt komt die vorm en dat model uit de steen, waarvan het eindresultaat van te voren nog niet vaststond. Dan blijkt ook dat detaillering van figuren vaak overbodig is.
Het thema evenwicht en balans komt regelmatig in de meest uiteenlopende vormen in haar werk terug.
